Ah ! Enfin ! Les revoilà ! Blankass, bordel, ça faisait longtemps qu’ils n’étaient pas entrés dans un studio pour y enregistrer un album, Les Chevals en l’occurrence. Heureux de retrouver un groupe de rock français aussi fabuleux que les Blankass. Alors évidemment, non, faut pas compter pour les crétins du Grand Journal de Canal+ pour inviter les gars de Blankass. Quand faut montrer son cul pour vendre ou faire sa pute à lécher les boules de Denisot, y a pas de place pour Blankass. Et tant mieux ! Avec Les Chevals, on retrouve un son puissant, des solos façon Dinosaur Junior (soit des solos qui ne servent pas à grand’ chose, mais qu’on adore) et des paroles qui ont… du sens ! Oui, du sens ! Ça va changer tout le monde de Zaz et autres saloperies du genre. Pour moi, les textes de Blankass, c’est du niveau de Saez, de Miossec, de Charlélie Couture… C’est direct, sans florilège, ça va au but et c’est bien. Lire la suite...
J’aime les Zebda. Leur musique, c’est pas franchement ma came, parce que c’est un brin trop guinguette pour moi. Mais je reconnais avec plaisir que les mecs, ils le font bien. Très bien même. Je les ai toujours aimés, surtout du temps où, dans les années 1990, ça craignait pour eux et qu’ils remplissaient à peine des salles de dix personnes. Et bien je peux témoigner ici que même devant dix personnes, les mecs ils jouaient comme si y en avait 10.000. À croire qu’ils étaient un peu fous, ou un peu cons. Mais c’était un putain de plaisir d’aller les voir et je dois dire que le succès qu’ils ont rencontré après tant d’années à se crever la rate sur scène était un succès bien mérité.
Nils, c’est d’abord plus qu’un groupe, plus qu’un artiste, plus que de la musique. C’est un projet de voyage. Et c’est bien foutu. Oui ! Bien foutu. Nils, c’est de la musique honnête. Ca fait sans doute un peu couillon de dire ça comme ça, mais on est tellement habitué à entendre sur les ondes nationales de la musique à l’eau (pour ne pas dire de la merde) quand il serait si bon d’entendre des mecs comme Nils.
Sans prétention, l’album Voyageur de Nils ne manque pas pour autant d’ambition. Nils réussit ainsi le tour de force de transmettre sous un air de légèreté des paroles précisément pertinentes et profondes. Ah non, avec Nils, vous ne danserez pas sur une plage d’Ibiza à quatre de l’après-midi, arrosés de champagne (bon marché) et cockés à la race. Nils, c’est presque de la méditation et bon sang, ça fait du bien ! Oui, avec Nils, on est plus plongé dans une ambiance bibliothèque et réflexion que dans une soirée bobo parisienne, de celles où les pseudo-élites intellectualisantes se frottent la mèche en défonçant tout ce que le VRAI underground crée.
Nils, c’est une chance. Pas la seule, heureusement, mais l’une des rares. Alors je suis pas commercial, mais faut acheter l’album Voyageur. Parce qu’il vous fera du bien.
C’est un copain nain (ceci n’est pas une blague) qui m’a fait découvrir Nicolas Merritt. Son nom pourrait donner lieu à de très nombreux jeux de mots. Je vais éviter, même si, putain, la tentation est grande. Et puis quitte à faire ma fillette en parlant d’un gamin, j’avais envie de finir l’année 2011 sur une note joyeuse, un truc qui donne un peu la frite (j’aime les expressions ringardes comme celle-ci). Et Nicolas Merritt, ça a de l’énergie. Lire la suite...
Ça fait un petit moment que je les écoute les Dead Pop Club. Ça fait tout aussi longtemps que je voulais parler d’eux. Suis à la bourre. La prison, la dépression puis la guérison : ça prend du temps. Mais je ne les ai pas oubliés, parce que ces cons m’ont mis une putain de branlée le jour où je les ai entendus pour la première fois. Et croyez-moi, j’étais alors au fond du trou. Alors ça veut pas dire – autant exclure cette hypothèse d’entrée – que Dead Pop Club, c’est du Lexo’ ou du Deroxat. C’est différent. Et puis rien ne remplacera jamais un bon Lexo-Bière (si tu as moins de 18 ans, oublie cette dernière remarque).
Dead Pop Club ne te laisse pas respirer. Ça fonce, ça cogne, ça enchaine. Pas de la musique pour danser un ballet. Mais de quoi s’éclater en allant ou en sortant du lycée, du bureau. La musique de Dead Pop Club, c’est une autre preuve que nous ne sommes pas tout à fait, tous, encore, des chiens. Smile. Quitte à en faire gerber certains dans la bassine, il y a chez Dead Pop Club quelque chose du teenage rock californien (Sum 41, Green Day, Offspring…), et c’est plutôt cool. Sauf que Dead Pop Club semble aussi avoir nourri sa musique d’influences 100 % made in France comme Sloy ou Welcome To Julian. Ça donne des productions moins savonneuses que les productions américaines. On sentira aussi dans l’œuvre de Dead Pop Club le parfum des studios anglais, je dirais même écossais. Et des studios rennais aussi. Un truc léché, mais pas baveux, comme ont tendance à l’être les productions américaines.
Dead Pop Club ramène à l’adolescence. Et pour moi, l’adolescence, c’est la plus belle période de l’existence. Parce que tout ce qui t’importe, c’est le rock, tes potes et un peu les gonzesses. Dead Pop Club donne un putain de souffle ! La voix est poussée bien que « normale » (c’est toute la beauté de la chose : faire avec ce qu’on a, et le faire bien), avec un accent frenchy merveilleux, et derrière, ça pousse fort. Le batteur est un psychopathe, certainement. S’arrête-t-il parfois de frapper ? Un putain de puncher ! Superbe.
Il faut écouter Dead Pop Club. Faut même acheter leurs albums et aller à leurs concerts. Suis un mauvais VRP, mais j’écoute mille fois un groupe avant d’en parler. J’ai une grille d’enculé. Si, c’est vrai. Et là, Dead Pop Club, même s’ils en sont déjà à leur quatrième ou cinquième album, il n’est pas trop tard pour en devenir des putains d’irréductibles fans. Dead Pop Club est le plus grand groupe de rock en France. Et le rock en France (et ailleurs), c’est la sève de la jeunesse, de la rage et le moteur du monde (c’est chouette).
Quand on pense chorale, on imagine toujours l’amicale du club du 3e âge locale s’égosillant à pleins poumons sur le marché de Noël devant une foule béante arborant fièrement des bonnets de père noël clignotant ou pire encore, renait le traumatisme du « Oh happy days » de Florent Pagny, qui a laissé croire à des générations entières de candidats Nouvelle star qu’ils pouvaient prétendre au casting de Sister Act.
Heureusement l’année 2011 nous a donné la chorale pop bordelaise des farfelus Crâne Angels : 11 membres dont 2 guitaristes, 1 bassiste, 1 claviériste et 1 batteur qui s’époumonent fièrement et sans complexe sur des chansons pop du plus grand effet. Pour changer des Petits Chanteurs à la Croix de bois. Lire la suite...
Les Foster The People ont l’air sympa. Vraiment. Coiffés comme les Jonas Brothers et fagotés comme Justin Bieber, mais sympas. On est venu me dire : « Phil, Phil, Phil, tu dois donner ton avis sur Foster The People, ils sont n°1 partout ». J’ai d’abord dit à mon interlocuteur que ce critère n’était évidemment pas le bon critère pour me convaincre de parler d’un artiste. Et puis je me suis dit qu’il serait bien que je me sorte un peu de Chokebore dans lequel je me suis jeté depuis plus d’un mois maintenant. Alors j’ai écouté Foster The People. Et je dirais en préambule que l’incroyable succès commercial de leur titre Pumped Up Kicks n’est pas volé. C’est mérité. Il est cool ce morceau, il est bien foutu et ouais, on s’en souvient. Ca roule tout seul et le propos a du sens. Seulement pour le reste… Foster The People, c’est faible. Lire la suite...
